Holbæk Kunstforening
WORKSHOP BAND 10/12
JULEUDSTILLING6 dygtige kunstnere og kunsthåndværkereHolbæk Kunstforening, d. 25. november – 22. december 2023 Juleudstilling – årets sidste udstilling i Æglageret Holbæk Kunstforening har inviteret 6 anerkendte kunstnere og kunsthåndværkere til at fylde Æglagerets sal med værker og designs, der måske kan inspirere til julegaver? I Juleudstillingen indgår smykkedesign, unika kunsttæpper og -måtter, trævarer, tegning, grafik, maleri og keramik. Deltagende kunstnere og kunsthåndværkere: Trine Steen smykkerChristella Bamford unika kunsttæpper og -måtterHelge Nordstrøm maleri og tegningSebastian Jakobsen keramikJens Pieler trævarerJohannes Balsgaard grafik Der er fernisering på Juleudstillingen i Holbæk Kunstforening, Æglageret lørdag d. 25. november 2023 kl. 13 – 15 Juleudstillingen kan ses i Æglageret til og med fredag d. 22. december 2023 Vel mødt! Trine Steen, smykkerdesigner“Eventyrlighed og kvindelighed, feminint og robust, asymmetrisk og harmonisk – begreber der beskriver mine smykker.” Atelier HeNoChBa v kunstnerparret Helge Nordstrøm og Christella Bamford: Unika kunsttæppe “Evolution” Om HeNoChBa:Atelier HeNoChBa v kunstnerparret Helge Nordstrøm og Christella Bamford har et mangfoldigt virke og samarbejde bag sig. Gennem de sidste tyve år har de udstillet i et hav af kunstforeninger, og gallerier over hele landet.De har udført udsmykningsopgaver sammen og hver for sig, lige fra kirker over sygehuse og offentlige institutioner, til banker og private virksomheder, indkøbscentre og legepladser.De dækker et bredt spekter af udtryksformer; fra kunsthåndværk i glas og keramik, skulptur, maleri, tegning og grafik. Samarbejdet har også budt på lyd og videoinstallationer, workshops, foredrag etc.Deres fælles værksted ligger placeret i Lejre, på Skjoldungestien midt i Nationalparken.Et af de nyere projekter er produktion af unika kunsttæpper i eget design. Tæpperne håndlaves og fremstilles i Indien. Både som tuftede, håndknyttede og vævede tæpper.Til udstillingen har parret medbragt nogle mindre velkomstmåtter, et par større tæpper, samt en håndfuld malerier og nogle tegninger, som ofte danner basis for arbejdet med tæpperne. Johannes Balsgaard, litografi Johannes Balsgaard fortæller om sine grafiske værker:“Fortrinsvis maler jeg med olie på lærred på store formater. Temaerne i mine motiver har referencer til historiske begivenheder.På Juleudstillingen i Æglageret udstiller jeg litografier, som jeg trykker på stenpressen i mit atelier i Bøsserup.Motivet er hentet fra historien om vikingernes forfædre:Vikingernes forfædre var et stort krigerfolk, som boede på ryggen af deres heste.De red vestpå, over sletten, til rejsen blev stoppet af det baltiske hav. Her mødte de fiskere, hvis både de forelskede sig i.De trådte fra sadlen ned i båden, og så sig aldrig tilbage.” Sebastian Jakobsen, keramik Sebastian Jakobsen deltager i juleudstillingen med stentøjs relieffer og nogle mindre skulpturer og sætter her ord på sin tilgang til kunsten. “Kan man forsøge at indkapsle en følelse eller en stemning?Er det muligt at fastholde et minde?Hvad vil det sige at være menneske i en krop af kød og blod, med dens mange forbindelser gennem blodårer og nervebaner? Hvorfor er vi blevet skænket denne i grunden sært udseende krop?Den er høj og slank. Som en tændstik eller en træstamme der tårner sig op, midt i et landskab. Med dens lange lemmer, der elegant vandre mytisk rundt i den verden der omgiver hos. Nysgerrigheden og fascinationen af psyken, mennesket og legemet som fænomen er omdrejningspunktet i mit virke.Jeg ser mine værker som undersøgelser af det jeg ikke forstår, eller forundringer over hvorfor noget er som det nu engang er.Jeg undersøger bestemte sindstilstande eller en form, kropsdel, tekstur, struktur i bund, fra alle dens sider der afføder nye veje og opdagelser. Arbejdsprocesserne kan variere fra hvert enkelt projekt. det kan starte ud med at være et tema eller en kategori inden for noget. Dette er oftest det der er opstarten på et projektet. Et værk kan starte ud med et udgangspunkt. Det kan ændre dig undervejs af flere årsager. Eksempelvis, et flow, intuition eller spontane/impulsive indspark, der danner nye rammer for det endelige værk.” [...] Read more...
JULEUDSTILLING
Danmarks næste klassiker
VK24 20. januar – 25. februar 2024
Grazyna Gotz “Billedets rum”I Æglageret lørdag d. 5. august til og med søndag d. 3. september 2023 Fernisering lørdag d. 5. august kl. 13-15 “Twin 4” 2019 Holbæk Kunstforening byder velkommen til sensommerudstillingen med billedkunstner Grazyna Gotz. Grazyna fortæller om udstillingen: ”Billedets rum” Mit mål med udstillingen er at skabe ”et kontemplativt rum”, som giver det moderne menneske mulighed for refleksion og fordybelse. Jeg bestræber mig på at få betragteren til at give slip, til for en kort bemærkning at hengive sig og finde ro, klarhed og balance – ved at åbne sig for mine abstrakte malerier. Jeg arbejder med billedets dybde, overflade, stoflighed, lys og først og fremmest farve. I min arbejdsproces fører jeg et tyndt lag farve på det eksisterende, til billedet bliver mættet og modent. Gennem mit abstrakte billedsprog vil jeg appellere til sanser og intellekt, således at man føler sig inviteret til at betræde det nye rum, som mit maleri opbygger. På den måde håber jeg på at kunne etablere en nonverbal kommunikation og formidle positive energier og værdier, som kan være berigende for beskueren. Udstillingen handler om nærvær, om at stoppe op et par minutter og reflektere over livets indhold og meningen med det i den tid, vi lever i. Jeg vil gøre opmærksom på nødvendigheden af det mentale/åndelige aspekt i det moderne samfund – dette opfatter jeg som en af de fornemste opgaver for en kunstner i samtiden.” Kunsthistoriker Alice Fanøe om Grazyna Gotz: “Grazyna Gotz er en intenst og grundigt arbejdende kunstner, overvejende og prøvende. Strøg for strøg lægges farven på. I hendes stædige gennemarbejdning af stoffet – over dage og uger, og i hendes bevidste dyrkelse, ikke blot af farvernes kvantitet, men i nok så høj grad af deres kvalitet, opnår hun en subtil og mættet virkning. Hun arbejder gerne på flere billeder samtidig – sætter dem bort og tager dem frem igen, er spontan og giver sig tid til eftertanke – lader dem modnes, ofte gennem uger og måneder, hvor hun forsøger at gøre dem rigere, tættere, stærkere, for at gøre dem færdige, når balancen mellem det umiddelbare og gennemarbejdede er fundet. Denne fremgangsmåde, hvor maleri og maler er i stadig dialog, røber, at det er gennem et frugtbart samspil mellem fantasi og iagttagelse, følelse og refleksion, at Gotz’ billeder bliver til. De kan dirre af liv og lidenskab, men deres formsprog er artikuleret med mådehold, klarhed og prægnans. Det er som om hendes hele bevidsthedstilstand manifesteres gennem penselstrøgene, strukturens fremvækst, konsolideringen af billedudtrykket. Derfor fører hun os også langt ud over virkelighedsoplevelsen. Farver og former danner deres eget univers, grænseløst og altid levende, pendlende mellem det nære, konkrete og uendeligheden. På det formelle plan er målet at nå ind til formens helhed uden brug af detaljer og til farvens klangfulde spil af harmonier og disharmonier. Alle billederne vidner om en indtrængende gennemdyrkning af hver enkel farveflades stoflige særpræg som giver detaljen personlighed og helheden liv. Hun åbner fladen og lader farven gå i dybden, ved at lægge det ene transparente strøg oven på det andet – en teknik, der kræver såvel disciplin som en overordentlig sikker hånd. Uden at det faste greb er sluppet, er drømmen og den blide fantasi indrømmet større spillerum.” Grazyna Gotz er født og opvokset i Krakow i Polen, uddannet på Kunstakademiet i Krakow, Universität für Angewandte Kunst i Wien, Meisterklasse für Malerei hos prof. Unger. Debut 1983 på ”Geist und Form” udstillingen i Wien / 1984 Kunstnernes Påskeudstilling i Aarhus. Læs Grazyna Gotz’ CV HER “To Capture 2” 2020 [...] Read more...
Grazyna Gotz “Billedets rum”
Medlemsudstilling 2023Periode: lørdag 1. juli til søndag 30. juli 2023 Medlemmer af Holbæk Kunstforening udstiller deres egen kunst Bemærk: Hold øje med Æglagerets ændrede åbningstider i ferieperioden på hjemmesiden! Betingelser for deltagelse: ● Der kan tilmeldes 1-2 værker – afhængig af hvor mange, der tilmelder sig, kan antallet af værker bliver øget ● Ophængningsudvalget kan kun garantere, at ét værk medtages (gebyr refunderes). ● Billeder (værker til væg) må som udgangspunkt højst måle: Højde 150 cm. Bredde: 100 cm. ● Installation eller skulptur må højst fylde 1 m2 gulvplads ● Smykkekunst: 1 glashylde (55 x 55 cm) i montre: 200 kr. Der kan tilmeldes 1-2 hylder pr. kunstner. Kunstner sørger for prismærkning. ● Alle værker til væg skal være ophængningsklare (forsynet med øskner og snor). ● Alle billeder skal være forsynet med label medtydeligt navn, titel og pris på både for- og bagside, eller skulpturer: top/bund. ● På forsiden/top: letaftagelig seddel, som bliver fjernet inden udstillingens start. På bagsiden/bunden skal informationen sidde fast. ● Eventuelt salg foregår direkte mellem køber og kunstner. Pris og betaling: Pris for deltagelse: 175 kr. pr. værk. 250 kr. for hylde i glasmontre (smykker). Kunstforeningen skal ikke have yderligere provision i forbindelse med eventuelt salg. Betaling sker ved tilmelding der er bindende (penge refunderes ikke, hvis værkerne alligevel ikke bliver indleveret). Tidsfrister: Sidste frist for tilmelding: onsdag den 21. juni 2023. Indlevering af værker: onsdag den 28. juni mellem kl. 11 og 17. Fernisering afholdes lørdag den 1. juli 13 – 15. Afhentning af værker på sidste udstillingsdag søndag den 30. juli i tidsrummet kl. 16-17. Hvis dette ikke er muligt, skal der laves alternativ aftale med Dorte Jensen (eller afløser) på fastnet tlf.  5943 0187 Værkerne kan udleveres til anden part såfremt der afleveres en fuldmagt fra udstilleren. Udfyld tilmeldingsblanketten, og aflever den i Æglageret – eller send oplysninger på mail til [email protected]ærktitel, art (maleri, skulptur etc), værkstørrelse højde x bredde samt din adresse og kontaktoplysninger, mailadresse og telefonnummer. Hent tilmeldingsblanketten her: https://aeglageret.dk/wp-content/uploads/2023/06/Tilmelding_medlemsudstilling_2023.pdf OBSOBSOBS!Tilmeldingen er kun gældende ved samtidig betaling til følgende konto:Reg. 9040 (Spar Nord)Konto: 6500 039 203Husk at angive navn, samt: ”medlemsudstilling”. [...] Read more...
Medlemsudstilling 2023
Liza Krügermeier, Holger Bak og Sebastian JakobsenHolbæk Kunstforening byder varmt velkommen til sensommerudstilling i Æglageret, 6. august til og med d. 4. september 2022 Liza Krügermeier og Holger Bak viser smukke oliemalerier – og de får selskab af unge Sebastian Jakobsen, der udstiller tegninger og keramik – og bl.a. som debutant vandt 1. prisen ved VK21 udstillingen i Holbæk Kunstforening.Holger Bak deltager med udvalgte værker fra flg. 3 billedserier: Spiegel im SpiegelStudio ReflectionsMorgengry/ Morgenlys. Om sine billeder udtaler Holger Bak: ” … jeg bruger fotografiet som forlæg til mine oliemalerier”“Fotografiet fungerer som et bindeled i den kreative proces, hvor fotografiet først og fremmest er et praktisk redskab til at huske motivets særlige fremtoning.Ved at efterbehandle og beskære fotografiet skabes der et grundlag for maleriernes komposition og en visuel forenkling af motivets nuancer.I den efterfølgende maleriske bearbejdning på lærredet tilføjes billedet en fornyet kompleksitet ved en kraftig nuancering af lysvirkninger, der giver malerierne deres eget udtryk. Motiverne har en iøjnefaldende indre ro, idet al overflødig støj forbundet med motiverne er udeladt.Betoningen af fravær skaber et rum, man kan træde ind i som et indre landskab, og dermed give vidt forskellige oplevelser.” Om Liza Krügermeier: “The Danish painter Liza Krügermeier is inspired by a never-ending exploration of colour, light and shadow. Her vivid colour palette was shaped and formulated during a 5 year period where she lived on the Greek island of Leros, where the strong light presents the eye with bright colours and highly contrasting shadows. Now, having moved to the Danish island of Møn back in 2007, her dynamic style reflects a blend of Scandinavia and the memorised senses of the Mediterranean. Having painted most of her life, Liza still explores new ideas and paths in her painting. While her work features interiors as well as still lifes inhabited by personal and well-known objects, her use of colour and original shaping of shadows and patterns transforms the ordinary into something new and special. The same colour characteristics can be found in her portraits and landscapes when she does touch upon these genres and in the latter years, she has started to build a strong narrative into her paintings.  Having painted the most of her life, Liza still explores new ideas and paths in her painting. She paints on a daily basis and her work has been exhibited in galleries and institutions in different countries. Her work is included in private collections all over the world as well as in public institutions in Denmark. . Liza Krügermeier works mostly in acrylics on canvas but also enjoys working in charcoal and oils. She welcomes private commissions and enjoys dialogue with clients to produce tailor-made art solutions.” Statement, Sebastian Jakobsen: “I mit virke omgærdes jeg af fascinationer omkring farver, former, strukturer. Gentagelsen fylder en del i processen på den ene eller anden måde i tilblivelsen af et værk, som kommer til udtryk i form af noget der fortsætter ud i det uendelige. Tankerne bag et værk kan stamme fra en nysgerrighed og fascination af psyken, mennesket, anatomi, kroppe/legemer eller noget der i periode fascinerer/undrer mig. I min undersøgelse udvælges en eller flere elementer, af et emne eller tema. Undervejs afføder det nye veje, som følges. Disse veje indeholder ukendte elementer, som bliver en del af processen. Fascinationen af kroppen, former og teksturer fylder meget i mit arbejde. i mine projekter er jeg optaget af at undersøge en bestemt form, kropsdel, tekstur eller struktur i bund og se den fra alle sider og derved gøre nye opdagelser. Dette kan skabe nye veje, der afføder nye projekter. Arbejdsprocesserne kan variere fra hvert enkelt projekt. Det kan starte ud med at være en nysgerrighed eller en fascination omkring et bestemt tema eller kategori inden for noget. Dette er oftest det, der er opstarten på et projekt. Et værk kan starte ud med et udgangspunkt. Det kan ændre dig undervejs af flere årsager. Eksempelvis, et flow, intuition eller spontane/impulsive indspark. PT er de medier jeg udtrykker mig i tekstiler/plantefarvede tekstiler og tegning.” Der er fernisering på udstillingen i Æglageret lørdag d. 6. august kl. 13 – 15Udstillingen kan ses i Æglagerets åbningstid til og med søndag d. 4. september 2022Entré kr. 20 – på ferniseringsdagen gratis adgang. [...] Read more...
Liza Krügermeier, Holger Bak og Sebastian Jakobsen
Simon Bang i HolbækHolbæk Kunstforening byder velkommen til udstilling med billedkunstner Simon Bang Fernisering lørdag d. 14. maj 2022 kl. 13-15 – hvor Simon Bang er til stede, og kunstneren fortæller om sine malerier. Det er mennesketomme motiver; bydele, huse, gader, veje, og landskaber, der først rammer os, når vi ser ind i Simon Bangs billedunivers. Vi bliver faktisk suget ind i kompositionen, enten via et stærkt ledende perspektiv, som om vi selv går på den vej eller gade, som ofte er del af motiverne, men også den stemningsmættede iscenesættelse, som også er et gennemgående træk. Vi er i den mørke tid på dagen; skumringen, den blå time eller natten, men altid delvis oplyst af det kunstige lys fra gadebelysningen, butiksvinduer eller trafiklys. Lige på den anden side af lyset lurer mørket, dæmonerne og det farlige. Det mørklagte, der som en modvægt til det oplyste, bliver til en allegori over både sindet og verdens konstante tilstand; skønhed og gru. Mørke og lys. Død og liv. Simon Bang maler ikke kun det vi umiddelbart ser, men altid med noget mere; som får os til at stoppe og dykke længere ind i sindet, både vores eget, men også malerens. Hvad er det han vil have os til at se? Hvorfor maler han ikke bare det grusomme, helt åbenlyst? Hvorfor leger han med den dobbelthed, hvor det skønne og tilgængelige hele tiden har en dyster og utilgængelig side. Måske er det sådan livet er; At der altid, lige ved siden af lyset, findes det totale mørke. Det er figurative malerier, der med sikker hånd maler motiverne. Til gengæld er farveskalaen helt ude i det modsatte; stærke farvekontraster og især rød er en gennemgående farve, men det forstærker oplevelsen og når man har fået kalibreret sine øjne, så virker det alligevel helt naturligt. Udstillingen hedder ”Simon Bang i Holbæk”, men motiverne er hovedsageligt fra hans lokalområde på Østerbro i København, Sjællandske og Fynske landskaber. Simon Bang har skabt årsplakaten til ”Æglageret” hvor udstillingen også kan ses. Fra d. 14. maj til 19. juni 2022. Læs mere om Simon Bang her: https://simonbang.art/ Se glimt fra Simon Bangs praksis på videoen her: https://www.youtube.com/watch?v=h78pS1duaXE Entré: kr. 20På ferniseringsdagen gratis adgang [...] Read more...
Simon Bang i Holbæk
Fotoudstilling “Lige i øjeblikket, står tiden stille”
Butikken
Kunstlaboratoriet
Unge og familieevent i Kunstlaboratoriet  Indvielse lørdag den 15. oktober kl. 12 – 17  Holbæk Kulturskoles billedskole folder kunsten ud i efterårsferien med masser af seje, sjove og spændende kunstaktiviteter for alle aldre, når vi lørdag den 15. oktober indvier vores nye værkstedsrum “Kunstlaboratoriet” på Æglageret.  Kom og vær med til at skabe et kæmpemæssigt graffiti og streetart kunstværk, byg fantasifulde rumraketter, form månecollager af sølv og lav din egen tegne- eller stopmotionfilm. Til selve åbningen får vi hjælp af et ungt talent, Sebastian Munck Rasmussen fra Talent Holbæk, som vil hjælpe til med graffiti og streetart workshoppen. Mød samtidigt flere af billedskolens dygtige undervisere indenfor kunst, film og animation og hør om vores mange spændende holdtilbud.  Om Kunstlaboratoriet  Kunstlaboratoriets aktiviteter tager afsæt i kunsten, både de skiftende kunstudstillinger på Æglageret samt byens kunst, hvor aktiviteterne lørdag den 15. oktober har hentet inspiration fra Holbæk Art, værkerne “Gør det venligst” af Kaspar Bonnén og “As a knuckle and terribly upset” af Marie Kølbæk Iversen.   Weekendværksteder for familier   Den sidste lørdag i hver måned kl. 11 – 15 vil der være spændende værkstedsaktiviteter for familier i Kunstlaboratoriet. Bliv klogere på kunsten og tilbring nogle hyggelige timer i værkstedet sammen med søskende, forældre, bedsteforældre og tag gerne dine venner med.  Værkstedsbillet af 20 kr. købes ved indgangen til Kunstlaboratoriet med MobilePay.   Ungeevents og ferieaktiviteter   I Kunstlaboratoriet inviterer vi løbende til sjove ungeevents og ferieaktiviteter, som annonceres via Holbæk Kulturskoles Billedskoles Facebookside: https://www.facebook.com/Billedskolen-Holb%C3%A6k-Kulturskole-1469370853368484/ . Man kan også læse om alle de sjove begivenheder i Æglagerets kalender: https://aeglageret.dk/.  Samarbejde om kunsten  Kunstlaboratoriet samarbejder med Kunst og Kulturhus Æglageret, og det vil være muligt for skoleklasser at kombinere et besøg i husets udstillinger med et værkstedsbesøg i Kunstlaboratoriet efter aftale med Æglageret. Lørdag den 15. Oktober holder kunstforeningen fernisering på en ny udstilling med kunstnerne Beate Andersen og Simon Aaen kl. 13 – 15 samme dag. Indvielsen af Kunstlaboratoriet kan dermed kombineres med besøg i kunstudstillingen.  Tid: Lørdag den 15. oktober kl. 12 – 17   Sted: Kunstlaboratoriet, Kunst og Kulturhus Æglageret,   Lindevej 6, 4300 Holbæk   [...] Read more...
<em>Unge og familieevent i Kunstlaboratoriet </em> 
Tag poesien med dig hjem
Sommerferie
Forårsaktiviterne flytter udenfor
Den vide, hvide verden

Kalender

Se kalenderen
Kulturhuset / DSI
Fantacy Dag den 10. november i Holbæk
Ellips
Emil Nolde – maleren der trådte ved siden af
Hvad er kunst og kultur?
Velkommen til
Evighedstræer flot belyst
Holbæk Art
Holbæk Art – Kunst i byrummetHolbæk Art er en frivillig forening drevet af en håndfuld borgere, der insisterer på at drage omsorg for byen med kunsten som omdrejningspunkt.    Siden 2014 har Holbæk Art faciliteret kunst i det offentlige rum med stående invitationer til interaktion og refleksion, og vores vigtigste opgave er kontinuerligt at bidrage til den lokale kunstneriske dannelse, på flere niveauer, og altid med de rette eksterne kompetencer, så vi sikrer et højt niveau af kuraterede kunstneriske indspark, i Holbæk borgernes hverdag.    Holbæk Art´s samling af 37 værker perspektiverer vores by. Dens bygninger, dens dagligdag, dens liv med alle de forskellige mennesker der færdes i byen. Den professionelle kunst bidrager med input til det lokale kulturmiljø, og med eksisterende, og nye, partnerskaber, med Holbæks øvrige kulturaktører, skaber vi med fælles indsats kunst i byrummet.    Når vi får henvendelser fra borgerne i Holbæk med ros og idéer, men også kritik af nogle værker, så ved vi, at vi gør det rigtige: Kunst skal kunne bevæge os, sætte samtalen i gang – ikke nødvendigvis til at være enige, men til at vokse af uenigheden, som menneske og som lokalsamfund.    Initiativtager til Holbæk Art var Henrik Møller, Holbæk Østre Rotary Klub og en lang række aktive kulturpersoner.  Holbæk Arts første forperson, Henrik Møller, udtalte i 2016: “Essensen af projektet er at give alle – uanset forudsætninger og baggrund – en mulighed for at møde samtidskunst af høj kvalitet i øjenhøjde – midt i hverdagslivet i Holbæk”.   Michael Nielen, forstander ved Holbæk Kunsthøjskole, tiltrådte i 2023 som Holbæk Arts forperson, og han udtaler ‘’I dag kan man ikke gå igennem Holbæk by uden at møde kunst på vægge og gavle – kunst af høj kvalitet. Det er en af Holbæk Art´s fornemste opgaver, at insistere på, at vi har brug for den professionelle kunst. Det lokale kulturmiljø har brug for input udefra. Nogle, der løfter os og rykker ved vores grænser.’’    Æglageret har siden begyndelsen været en central del af Holbæk Arts virke, hvor vi både holder arragementer, ferniseringer, sælger vores pocketguide og samles til vores rundvisninger. Spørg gerne i Æglagerets butik, hvis du vil vide mere om Holbæk Art. Besøg Holbæk Arts hjemmeside her. Følg Holbæk Art på Facebook her. [...] Read more...
Holbæk Art – Kunst i byrummet
Ægmuseet

Seneste indlæg fra facebook

12/11/2023

En af juletraditionerne i Æglageret.

Lørdag den 2. december kl. 13.00 er der koncert i med Basie Trust Big Band.

Billetter a' kr. 50,- kan købes i Æglagerets butik. For medlemmer af Holbæk ... See more

View on facebook
12/11/2023

Søndag den 10. december kl. 15.00 er der koncert med Workshop Band i Æglageret.
Billetter a' kr. 125,- for medlemmer af Holbæk Kunstforening og kr. 160,- for ikke medlemmer kan købes i ... See more

View on facebook
12/11/2023

En aften i fantasyens tegn.
Æglagerets have var illumineret, en del af museet var blevet forvandlet til en skov, der var Eventyrensemle i salen, workshop og stjernevrimmel på atelierloftet, ... See more

View on facebook
09/11/2023

I morgen går det løs med Fantasy Dag.

Æglagerets have er oplyst, kælderen med Ægmuseet er forvandlet, der er workshops på atelierloftet og Eventyr Ensemblet giver et par koncerter i ... See more

View on facebook
03/11/2023

RUNDVISNING I DANMARKS ÆGMUSEUM

Det fine Ægmuseum i Æglagerets kælder trækker flere og flere gæster til huset, der ofte bruger lang tid på at gå på opdagelse i en svunden tidsepoke. ... See more

View on facebook
30/10/2023

Det gedigne skærebræt i valnød samt andre kvalitetsprodukter fra Noyer og de meget smukke skåle fra Egeværk kan købes på udstillingen Danmarks Næste Klassiker.

View on facebook
24/10/2023

View on facebook
24/10/2023

View on facebook
22/10/2023

Familieworkshop i Kunstlaboratoriet lørdag d. 28/10 kl. 11 -15

Vi begynder med at se og gå på opdagelse i møbeludstillingen ’Danmarks næste Klassiker’ i Æglagerets galleri . Derefter går ... See more

View on facebook
22/10/2023

View on facebook

Vi støtter Æglageret: